Notas de Viaje



Pienso no solo en palabras, si no en la disposición que disponen en el espacio y como se relacionan con otras figuras. Ante un texto, está la atención y las emociones de quien las lee. También pienso en las imágenes mentales que pueden comunicar las frases. Las palabras tejen el hilo de la memoria que posiblemente evocan la experiencia vivida o la intuición de su o sus significados.  En la sonrisa de los que participamos en el juego-taller, sé que hubo un significado para cada uno. El viaje propuesto llego a tocar sueños, y más aún llego a tocar tu propia voz. Hay verdad allí, hay belleza allí.

Algunas recomendaciones para el viajero;

1. No sabe uno lo que va encontrar.  
Se atiende a las formas, a los colores y sonidos, se aprende a diferenciar los matices y a reconocer las sensaciones.
Cómo una imagen lleva a otra, el ritmo y el orden en que sucede. Las diferentes voces escuchadas ponen en manifiesto una escuela llena de inquietudes con ganas de conocer-se desde dentro para conocer mejor al otro. Aprender a distinguir las diferentes sensaciones aparentemente ocultas del cuerpo para acompañar mejor al otro casi sin palabras. 
Son las emociones las que dictan nuestros encuentros, apartando la arenilla para dejar ver lo obvio, lo más importante.


2. Si quieres cantar canta, si quieres pintar pinta, si quieres jugar vente…La mejor academia es la práctica. La práctica desarrolla los sentidos y hace versátil el lenguaje y el hacer desde del arte. Solo necesitas razones para conmoverte. Las referencias de los artistas contemporáneos y docentes artistas como; Hilario Álvarez, Colektivof, Martin Creed, Yahoy Kusama, Rita Noguera, Javier Abad, entre otros... presentado en el taller son fuente inspiración. Pero también es necesario crear nuestras propias rutas, porque cada escuela es distinta, porque cada inspiración puede provenir de las inquietudes de los niños o de la forma en que celebramos la vida. Crear es una aventura inconmensurable, requiere ganas de jugar, de explorar, de tolerar la incertidumbre frente a lo que te vayas a encontrar. 

Jornadas de Educación Consciente y Educación Coherente en Mallorca. Organizada por Es Niu Fundació.
http://irie.uib.cat/index.php/ca/13-cat-noticies/845-jornades-ecc
Taller sobre El juego estético y juego libre.









Las emociones desde la educación artística.


Tenc una tenda de campanya lusa.
La plant discretament pel nord de l'illa
a les platges desertes de setembre.
Meni pa fet meu i fuita,
Passeig, escolta, escric,
parl amb els arbres,
llegasc el mar....
Ponç Pons



Las sensaciones se reconocen en aquellos matices reflejados en los rostros de personas, que buscan encontrar en la inteligencia de las emociones, el orden de todo lo que nos sucede. Toca una cuerda, realiza un trazo, un gesto, combina sabores y aromas, juega con lo que escojas, entonces escucha las resonancias dentro y fuera. 

Observa cuáles son los sentimientos que se producen en cada aspecto de la Escuela, los conceptos que se cuestionan, las preguntas que se formulan o permite elaborar y descubrir así las múltiples posibilidades de la expresión artística.

El arte trata de cuestionar y de realizar un pensamiento crítico frente al hacer pedagógico. De esta forma restituye la cultura e impide que nos estanquemos, sobre todo que comprendamos la multiplicidad de lo humano. La acción artística nos debe ubicar en los márgenes de lo convencional  para traspasar fronteras y construir bienestar de la comunidad educativa, atendiendo a nuestras necesidades personales y colectivas.


Alza la mirada hacia las nubes, mira hacia adentro y fuera de ti, más allá de las fronteras esta tu lugar y tu labor. Ese hacer pedagógico que da nombres nuevos y teje significados nuevos.  Sobre todo comprender que la emociones desde una mirada estética y artística nos llevan inevitablemente a comprender que la experiencia podría ser inabarcable como lo es la Vida. Es tiempo de salir a dar un paseo bajo las nubes y el sol. 



Cinc Mirades Educatives sobre la Realitat.  El reflejo de las emociones y el arte contemporáneo.
Centre de Professorat Menorca. 





Ambientes necesarios para construirse.






Los espacios de juego, permiten a la infancia experimentar la naturaleza de las relaciones con significado propio de esta manera dan sentido a una  comunidad pero también y sin pretenderlo ponen en relieve la importancia de la experiencia de un tiempo libre de calidad a la vez que dan valor a la creatividad.


 Es necesario brindar espacios donde la infancia pueda desarrollar estas relaciones significativas desde el  sentido propio que cada niño les ofrece, construyendo así sus propios territorios. Personalmente me ha fascinado siempre como se apropian de cualquier territorio, sea un lugar público o en espacios abiertos. Quizás el niño busca el reflejo de su identidad y para ello necesita afirmarse también en el terreno que habita, haciéndolo suyo.


La sensibilidad de proyectar, diseñar, pensar y compartir espacios son procesos dinámicos. La forma en cómo los espacios son lugares donde se desarrollan todo tipo de acciones cambiantes, un lugar donde los objetos cambian de rol, es en sí mismo no solo una acción pedagógica importante para el crecimiento de un niño si no también una acción que está vinculada con los procesos del arte contemporáneo. Artistas como James Turrel, Martín Creed, Chiharu Shiota entre otros, juegan con los espacios, la luz, la percepción o el cuerpo y la relación entre el espacio y el espectador. Nos ofrecen mil posibilidades para comprender como los ambientes también son lugares de expresión. 







Quizás en estos espacios "conquistados" por el niño, la palabra adquiere nuevas dimensiones. En cualquier caso serán lugares que dependen de la mirada del espectador. Una acción seductora donde pasan cosas sin prisa. El jugar en espacios libres brinda también la posibilidad de comprender aspectos físicos tales como los pesos, las alturas, el movimiento, las medidas o las orientaciones. Estará sujeto a la función de los objetos y de las directrices que se plantean, generadas por el juego en sí mismo. Siempre impredecibles. 

El espacio libre para el juego de los niños es en sí mismo también un espacio de representación para la propia transformación personal. 





Fotos cedidas por Bosquescuela. Tomadas durante el desarrollo de juego libre por los niños y niñas.
Un grupo de niños construyeron un rincón de tiendas entre unas encinas con listas de compra, accesos, puertas restringidas y no tanto, estanterías organizadas y un mostrador para la compra y venta. Comprábamos con hojas. Todos los elementos eran elementos naturales encontrados en el entorno de la escuela. Situaciones de experimentación de sensaciones que pueden construir oportunidades para los aprendizajes como son la lectura, escritura, las matemáticas entre otros...todo un proyecto al aire libre generado por los propios niños.



Para leer más;
 http://www.vitoria-gasteiz.org/wb021/http/contenidosEstaticos/adjuntos/es/25/34/42534.pdf
"El sentido del lugar"  Revista Infanciaeneu-ro-pa num 10.18 -Edición Asociación de Maestros Rosa Sensat. 







Desde el juego una reflexión



La manera en que los niños entienden ciertos acontecimientos o su relación con el entorno de un modo lúdico es a través del juego. Aspectos como la construcción del pensamiento, el desarrollo y  la exploración de diferentes necesidades internas o motrices, la elaboración del  lenguaje simbólico o bien las actitudes que los niños manifiestan frente a ciertos hechos o personas se consolidan durante el juego libre. Toda actividad puede realizarse lúdicamente, sea cual fuere su categoría. A través del juego transformamos el mundo exterior de acuerdo con nuestros deseos. Pero ¿qué hacen en realidad los niños? ¿Se aprende? ¿Resulta útil este aprendizaje? ¿Sirve este tipo de juego o tiene algún propósito en la escuela?

¿Es posible que se este secuestrando la infancia de los niños por una sociedad que cubre constantemente de estímulos a los niños? O como dice Catherine L’Ecuyer, el asombro es no dar el mundo por supuesto. Una flor, la luna, una sombra, el verde de las hojas, el viento en el pelo de mamá, una sonrisa….Educar en el asombro es educar al niño en el agradecimiento por la vida y por la belleza que nos rodea.

No nos olvidemos que es el movimiento de nuestro cuerpo lo que influye en el desarrollo de un niño y en su modo de interiorizar el mundo. Porque es una forma pertinente para consolidar el crecimiento físico de un niño entre otros factores. El niño construye su pensamiento y crea su identidad a través del juego. Y mejor aún si este es juego libre. Libre de juicios, libre de tiempos, libre en espacio.

Ojalá pudiéramos retomar los espacios públicos o acercar a los niños más a la naturaleza con la convicción de que el objetivo primordial del juego es jugar, ejercer de niño sin más. Donde el papel del adulto esté libre de juicios y lleno de escucha. Esto en el único momento que poseen los niños, ahora mientras lo sean y no más tarde. Que frase tan acertada la de Milan Kundera "Los niños no son el futuro porque algún día vayan a ser mayores, sino porque la humanidad se va a acercar cada vez más al niño.". Quizás observando a los niños ahora descubriremos  el próximo futuro de nuestra sociedad actual. Quizás son el  espejo para tomar aquellas decisiones importantes que se nos escapan entre debates, retomando la dirección de nuestro futuro.

Jugar es una forma de utilizar nuestra mente y pensamientos, así como de ponerlos a prueba combinándolos o transformando los espacios, conociendo al otro en constantes confrontaciones en un mismo recorrido. De esta forma asumimos riesgos y nos volvemos creativos inevitablemente.

Reflexionamos sobre estas cuestiones y mucho más desde el magnifico marco que nos brinda  el juego estético en un encuentro con los Donantes de Risas en un ciclo sobre educación que llevan celebrando y que aún continua este curso.






 http://www.donantesderisas.org/index.php/entradas/verListadoCategoria/2

Agradecer a Donantes de la Risa por el interés y buena disposición para con la infancia. Y por sus maravillosas fotos.
También la colaboración de Silvia Corchero y Bosquescuela con su preciosa y extensa descripción de un proyecto donde el juego libre será base de su metodología. Gracias Silvia contigo ese sueño será realidad.
Elena Moran, Neuropsicóloga y profesional experta en contexto escolares. Sus puntos de vista sabios y acertados que provienen de una amplia experiencia nos nutren y nos orientan siempre.


Sal y Pimienta

Las nubes van pasando,
yo las vi,
ellas iban pensando.
En un florido día de mayo
¡ay!, miraban de soslayo.
j.v.



Parece que afectan las palabras que usamos a nuestra capacidad de ser compasivos. Si queremos llegar a ese deseo mutuo de dar desde el corazón, enfocaremos la luz en varias zonas de la naturaleza humana para descubrirlo.


De entre varios aspectos emocionales las maestras de educación infantil desde el curso pasado decidimos investigar sobre el llanto en la escuela.  Desde cómo se desarrolla el periodo de adaptación hasta momentos puntuales a lo largo del curso escolar. Descubriendo que el llanto es una expresión honesta de nuestros sentimientos. Cada vez que lloramos ponemos sobre la mesa los aspectos que más nos importan o valoramos.  También es una respuesta que no necesita palabras, simplemente lloramos.
En un intento de traducir el llanto le preguntamos a los niños, ¿por qué lloras?
-Lloro porque echo de menos a mi madre. –Es que estoy cansado. –Yo no lloro porque mi madre es mágica lo cura todo, si lloras vente a mi casa que mi madre sabe. –Yo no lloro, no soy un bebe. –Yo lloro cuando me pegan. Frases como estas iban diciendo los niños mientras realizamos estos efectos plásticos con agua y pintura.  Una idea que representa otra. Quizás una sensación que representa nuestros llantos. En cualquier caso, mientras jugábamos con agua, íbamos preguntando a los niños por qué lloran o de qué están hechas las lágrimas.



A lo largo del curso, lloramos menos y aprendemos a expresar  nuestros sentimientos de otra forma y describir mejor nuestro estado de ánimo. Estamos aprendiendo junto con los niños que expresar nuestra vulnerabilidad puede ayudar a resolver muchos conflictos. Nuestros sentimientos son el resultado de cómo elegimos tomarnos lo que dicen y hacen los demás, y también como damos valor a nuestras necesidades y expectativas. ¿Cómo se enfrentan los maestros ante el llanto de los niños? ¿Se les permite llorar a los niños? ¿Se les permiten que conecten con lo que sienten para conocerse mejor? ¿Qué les decimos o hacemos a los niños cuando muestran su vulnerabilidad? ¿Qué nos lleva a sentirnos avergonzados por llorar? Seguimos explorando, para entender que al escuchar nuestros sentimientos y el de otros, cuando comprendemos las necesidades de otros como la nuestra, se mitiga el estrés, creando de alguna manera un entorno saludable.


No obstante no todo llanto implicar consolar o atenderlo si no escucharlo, estar presente compartirlo, se nos educa para orientarnos hacia los demás más que para estar en contacto con nosotros mismos. Quizás llorar no es más que una señal que nos hacemos hacia nosotros mismos para explorar-nos o comprender-nos desde dentro. En cualquier caso un niño solicita algo, ignorarlo es ignorar sus necesidades. Tenerlas en cuanta es lo que hace al maestro sensible.

-          Elena; Quería sentarme allí y Adriana me ha quitado el sitio. Había movido la silla para mí.
-          Javier; Eres una llorica.(Siguen los niños discusión en la mesa)
-          Juan; ¿Qué te pasa?
-          Elena; Quieren estar en una misma silla
-          Javier; Y ¿por qué no cambiamos de mesa?
Cuanto más directamente conectemos nuestros sentimientos con nuestras necesidades, más fácil será que los demás respondan a ellas de forma compasiva y posiblemente empática.
-Carla, es que Mario no me cuida. (Su hermano, en el patio)
-La maestra; Y¿por qué no te cuida?
-Carla, una vez me cogió y me abrazó.
-¿Te vale si te lo hago yo? (Ella consintió)
-La maestra la abrazó y ella sonrió.



Imágenes y parte del trabajo participaron en la exposición de Metáforas II en la Universidad Pedagógica Experimental libertador, Instituto Pedagógico de Caracas. Y junto con la Universidad Autónoma de Madrid.
III Semana de la Educación Artística (Unesco, 2014)
Y Proyecto de Exposiciones e- RED-adas II

http://exposicionesenredadas.blogspot.com.es/search/label/Caracas%3b%20Venezuela:%20Met%C3%A1foras%202014

Taller realizado con niños de cuatro años.
Técnica; agua, pintura, jabón en algún caso, impresión sobre papel, leche


Diseño


La elaboración de un vestido puede ser el soporte para la creatividad. Un taller realizado con niños de tres años, en la que se buscaba habilidades e ideas así como las sugerencias de los niños. La creación iba tomando diferentes formas hasta la definitiva, con lo que el proceso fue siempre dinámico y alegre.

El vestido nos protege, nos envuelve y termina siendo parte de nosotros y de nuestra identidad. Frases como; Mi corazón me ha dicho que soy muy guapa y que me vista como quiera pueden indicar  muchos gustos que están definidos a temprana edad. Nuestro cuerpo también es o puede ser el soporte para nuestra propia expresión.

En el aula puede darse la oportunidad para escuchar aquellas ideas que provienen de los niños orientadas a desarrollar su capacidad perceptiva, expresiva y creativa personal.



También me recuerda la excelente exposición de CEART en Fuenlabrada;

http://www.arteenlared.com/espana/exposiciones/el-centro-de-arte-tomas-y-valiente-expone-fashion-art-by-manuel-fernandez.html

Y el maravilloso trabajo de la docente Maria José Acosta Malo, http://blogenterarte.blogspot.com.es/2011/07/el-pasado-18-de-mayo-los-alumnos-de-3d.html


Gracias a Sara Priede por su esfuerzo y su visión creativa, por su tiempo con los niños y por cederme estas fotos.